私寫真論[Si Xie Zhen Lun]＊藝術設計類＊暢銷書榜～推薦！

作者：飯澤耕太郎
譯者：黃大旺
出版社：田園城市
出版日期：2016/12/02
語言：繁體中文

ISBN：9789869331562
規格：精裝/272頁/13x19cm/普通級/單色印刷/初版
出版地：台灣
本書分類：藝術設計>攝影>攝影理論

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私人攝影的走向

「私我」在攝影中的表現，不僅止於家庭相簿般的所謂偶然型態，更逐漸變成追求藝術真髓的攝影家們有意識置入的要素。

進入二十世紀以後，藝術攝影也慢慢脫離既有的繪畫美感，漸漸形成以攝影的細膩描繪力和抽象構圖原理結合的「近代攝影」（Modern Photography）概念，因此以自拍像或以家人（妻小等）為對象拍攝作品發表的攝影家也隨之增加。然而像是亞佛雷德‧ 史提葛利茲、愛德華‧ 威斯頓、哈利‧ 卡拉漢、W‧ 尤金‧ 史密斯，或是生前持續以鳥取砂丘為舞台，透過獨特構圖拍攝各種群像照片的植田正治（1913~2000）等，在這些攝影家拍出的自拍像或是全家福照中，讓人感受到直接反映出拍攝者人生的「私寫真」要素其實非常稀薄。

對上述的攝影家而言，不論是自己還是家人，都不過是拍攝的素材，以及構圖的要素。當然，在史提格里茲鏡頭下的喬治亞‧ 歐姬芙，或是在卡拉漢鏡頭下的艾蓮娜（Eleanor Knapp, 1916~2012）那樣，拍攝者與被攝者間的私人關係（夫婦或是戀人）往往會在攝影作品中留下深刻的光影印象，產生異於其他系列作品的情感波動。但是，在這些極力想構築獨立影像世界的攝影家們意志貫徹之下，上述那些親密的攝影作品跟拉帝格或石塚三郎的私人相簿相比，在隱私關係與事件線索上的提示可能反而更少。

在這樣的潮流下，勞勃‧ 法蘭克（Robert Frank, 1924~）一面解構「近代攝影」的「作品」意志，另一方面持續探索「私」表現的各種可能。法蘭克在一九四七年由瑞士移居美國，一方面與小說家傑克‧ 凱魯亞克（Jack Kerouac）與詩人亞倫‧ 金斯伯格（Irwin Allen Ginsberg ）等垮掉一代的創作者們保持密切往來，另一方面透過相機創造出一種像是以寂寞獨白編織而成的獨特攝影表現語法。

一九五二年，法蘭克推出了以原版照片手工貼製而成、限量三部的攝影集《黑、白與其他東西》（Black, White and Things），其中收錄了自己的妻子瑪莉露出乳房為剛出生的兒子帕布羅哺乳的照片。一九五四年，獲得了古根漢獎助金的法蘭克，開著一台中古福特開始在美國各地一邊旅行一邊拍照，並在四年後彙整成攝影集《美國人》（Les Americains，英文標題The Americans, 1959）；這本攝影集的最後一頁是一張妻子與兒子在車裡相依而坐的照片〈U. S. 90, en route to Del Rio, Texas〉。